SOXX

Top Menu

  • Redakcja
  • Zasady współpracy
  • Kontakt
  • Marketing i promocja

Main Menu

  • WYDARZENIA
  • MUZYKA
  • FILM
  • LITERATURA
  • TEATR I TANIEC
  • FOTOGRAFIA
  • SZTUKI WIZUALNE
  • DESIGN
  • Redakcja
  • Zasady współpracy
  • Kontakt
  • Marketing i promocja
soxx

SOXX

  • WYDARZENIA
  • MUZYKA
  • FILM
  • LITERATURA
  • TEATR I TANIEC
  • FOTOGRAFIA
  • SZTUKI WIZUALNE
  • DESIGN
  • Ciekawe propozycje z gatunku literatury młodzieżowej

  • Prezenty okolicznościowe dla najbliższych

  • Którzy polscy muzycy zarabiają najwięcej? 

  • Polska ceramika – na jakie firmy warto zwrócić uwagę?

  • Najlepsze ekranizacje książek – TOP5

  • Nowoczesne wzory CV do wypełnienia – dlaczego warto?

  • Najlepsi polscy reżyserzy teatralni

  • Targi Rzeczy Wyjątkowych – nie może Cię tam zabraknąć!

SZTUKI WIZUALNE
Soxx›SZTUKI WIZUALNE›Jak zrobić z puszki zupy prawdziwe dzieło sztuki? O fenomenie Andy’ego Warhola

Jak zrobić z puszki zupy prawdziwe dzieło sztuki? O fenomenie Andy’ego Warhola

Justyna Jarmułowicz
1 lipca 2021
1213
Udostępnij:
Potrzebujesz ok. 5 min. aby przeczytać ten wpis

Twórczość Andy’ego Warhola odzwierciedlała życie Amerykanów. Jego proste i seryjne kompozycje skupiały jak w soczewce amerykańską rzeczywistość. Sam Warhol przeistoczył się w żywą legendę, za której bujną fasadą znikała prawdziwa osobowość artysty.

Kim tak naprawdę był Andy Warhol?

Andy Warhol, a właściwie Andrew Warhola, przyszedł na świat 6 sierpnia 1928 roku w USA.

Jego wczesne dzieciństwo przypada na okres Wielkiej Depresji. Chłopiec mieszkał w fabrycznym Pittsburghu, gdzie smog był czasem tak silny, że kobiety wychodziły na zakupy w maskach przeciwgazowych. Rodzice Andy’ego wyemigrowali do Stanów Zjednoczonych z wioski Mikova leżącej na terytorium obecnej Słowacji. Jako Rusini posiadali najniższy status ze wszystkich uchodźców z Europy Wschodniej.

ZOBACZ TAKŻE: Obiady czwartkowe u króla — wszystko co warto wiedzieć!

Sześcioosobowa rodzina gnieździła się w postawionym na dziko dwupokojowym domu z czerwonej cegły w slumsach, gdzie nie było nawet wody. Warholowie nie upadli jednak na duchu. Przy życiu utrzymywało ich chrześcijaństwo i wiara w american dream.

Fot. Jack Mitchell/Archive Photos/Getty Images

Dzieciństwo

Warhol był chorowitym i bojaźliwym chłopcem, w wieku 8 lat jego nadwerężone zdrowie dodatkowo osłabił atak pląsawicy (choroba ośrodkowego układu nerwowego). Po tym incydencie tygodnie spędzone w łóżku stały się dla chłopca codziennością.

Żeby pocieszyć i zająć jakoś swojego syna, mama Andy’ego przynosiła mu stale słodycze, komiksy, kolorowanki i zdjęcia jego ulubionych gwiazd filmowych.

Właśnie ten okres dzieciństwa Warhol wspominał później jako czas kształtowania się jego upodobań i nawyków twórczych.

Projektant dla Israel Miller

W latach 50. Warhol pracował jako projektant w ekskluzywnym salonie obuwniczym Israel Miller. Serie pomysłowych pantofelków opracowane dla I. Millera szybko przyniosły mu finansowy sukces i znacząco przyczyniły się do wzrostu zapotrzebowania na jego twórczość.

Miłośnik kotów

Andy Warhol był wielkim miłośnikiem kotów i przez całe życie mu towarzyszyły. W 1954 roku stworzył nawet serię ilustracji z kotami do wydanego własnymi siłami albumu „Dwadzieścia pięć kotów o imieniu Sam oraz jedna niebieska kotka”. Wszystkie podpisy w albumie zostały wykonane przez mamę Andy’ego.

Rewolucjonista sztuki

Wspominając młodość, artysta opowiadał „Zwyczajnie ją piłem (zupę Campbell). Codziennie przez 20 lat jadłem na obiad to samo, w kółko i w kółko”.

W 1962 roku firma Campbell wypuściła na rynek 32 rodzaje zup konserwowych. Z myślą o stworzeniu dzieła, które najlepiej odda ideę ustawionych rzędami produktów w supermarkecie, Andy Warhol na oddzielnym płótnie przedstawił puszki z zupami o wszystkich dostępnych smakach. Praca, która stała się ikoną pop-artu dała początek słynnym seriom Warhola poświęconym symbolom amerykańskiego konsumpcjonizmu.

Warhol pisał: „Podoba mi się, że w Ameryce najbogatsi konsumenci w zasadzie kupują te same rzeczy, co biedni. Siedzisz przed telewizorem i pijesz Coca Colę, i wiesz, że prezydent pije colę, Liz Taylor pije colę, i myślisz sobie, że ty też możesz pić colę”.

Te przemyślenia doprowadziły Warhola do przekonania, że najgłębszą rzeczywistością społecznego doświadczenia jest konsumpcja i reklama. One też sprawiły, że puszka zupy Campbell i butelka Coca-Coli trafiły do galerii na wystawę. Tak zaczęła się rewolucja.

Chesnot/Getty Images Entertainment/Getty Images

Kolejnym rewolucyjnym elementem w twórczości Warhola była jej powtarzalność.

Od samego początku swojej twórczej kariery Warhol interesował się technikami, które pozwalały na powielanie dzieła sztuki, dlatego z wielkim entuzjazmem wykorzystywał metodę serigrafii. W twórczości Warhola rysunek powoli odszedł na drugi plan. Odtąd jego prace powstawały przy pomocy szablonu nałożonego na drobną siatkę, przez którą farba warstwowo przetłaczana była na płótno. Technika wykorzystywana początkowo tylko w poligrafii umożliwiała powielanie obrazów w bardzo szybkim tempie.

Za pierwsze serigraficzne doświadczenie Warhola uchodzi praca „Dwieście jednodolarowych banknotów”, w której artysta bierze na warsztat ni mniej, ni więcej, tylko amerykańskiego dolara – uniwersalną jednostkę monetarną mierzącą wszystkie materialne dobra w USA i poza ich granicami.

Jedna z ostatnich serii, nad którą Warhol pracował przed swoją śmiercią, była poświęcona wizerunkowi Lenina. Przeważająca część obrazów z tego cyklu zatytułowanego w następstwie „Czerwony Lenin”, przedstawia oblicze wodza na tle tradycyjnie budzącym skojarzenia z komunizmem. W tym samym cyklu jest też kilka prac, na których twarz Lenina tonie w jednorodnym czarnym kolorze, co wygląda jak próba przeniknięcia w samą duszę założyciela Związku Radzieckiego.

Artysta zmarł nagle w 1987 roku na skutek arytmii serca po przeprowadzonej operacji usunięcia pęcherzyka żółciowego. Śmierć zastała go we śnie, potwierdzając słowa Warhola, że „życie jest nic niewarte”.

Zdjęcie główne: Brownie Harris/Corbis Historical/Getty Images

Tagimalarzobrazypop artsztuka nowoczesna
Poprzedni artykuł

Lipcowe premiery literackie

Następny artykuł

Wystawa dzieł Martyny Ścibor już dostępna!

Udostępnij:

Justyna Jarmułowicz

Justyna Jarmułowicz

Tłumaczka języka rosyjskiego i francuskiego, nieprzerwanie rozwijająca swoje umiejętności językowe i translatorskie. Niespokojny duch, który nie może usiedzieć na miejscu. Chętnie dzieli się doświadczeniem życia w Moskwie i Paryżu. Poza przekładem i pisaniem tekstów, zgłębia tematy psychologiczne, obmyśla sposoby na zdrowy styl życia i układa zdrowe jadłospisy.

Polecane artykuły Więcej od tego autora

  • SZTUKI WIZUALNE

    Wystawa dzieł Martyny Ścibor już dostępna!

    2 lipca 2021
    Joanna Nowak
  • SZTUKI WIZUALNE

    Artystyczny manifest Katarzyny Kozyry na elewacji budynku w Poznaniu

    14 czerwca 2021
    Joanna Nowak
  • SZTUKI WIZUALNEWYDARZENIA

    „Prawdziwa sztuka to wolność.” – przed nami III EDYCJA Warsaw off ART

    16 września 2020
    Weronika Misiuk
  • SZTUKI WIZUALNE

    “Bunt w sztuce’, czyli wyjątkowe wystawy młodych artystów

    26 lutego 2021
    Joanna Nowak
  • SZTUKI WIZUALNE

    “Historia sztuki to dla mnie podróż po świecie” – rozmowa z Anną Grabowską z profilu @historiasztukinasto

    2 czerwca 2021
    Weronika Misiuk
  • SZTUKI WIZUALNE

    Sztuka nowoczesna w Dolomitach. Rozpoczęła się 5. edycja projektu SMACH

    14 lipca 2021
    Weronika Misiuk

Zostaw komentarz Anuluj pisanie odpowiedzi

Mogą Cię zainteresować

  • FILM

    Robert Więckiewicz wystąpi w ekranizacji powieści Remigiusza Mroza!

  • LITERATURA

    Wybrano najlepszą książkę humanistyczną 2020 roku!

  • SZTUKI WIZUALNE

    “Historia sztuki to dla mnie podróż po świecie” – rozmowa z Anną Grabowską z profilu @historiasztukinasto

Popularne

MUZYKA

Najsłynniejsi śpiewacy operowi na świecie

  • Zdjęcie główne: cottonbro/pexels.com

    7 książek psychologicznych, które warto przeczytać

    Joanna Nowak
    29 sierpnia 2022
  • Krótka historia reggae

    Klaudia Kostyra
    13 grudnia 2021
  • Najsłynniejsze kompozycje w dziejach jazzu

    Magdalena Gardias
    4 sierpnia 2021
  • John Matychuk/unsplash.com

    Najpiękniejsze piosenki filmowe, które zapisały się w historii muzyki

    Marzena Wardyn-Kobus
    12 maja 2022

Tagi

design festiwal filmowy festiwal filmowy online festiwal muzyczny festiwal teatralny filmy online fotografia galeria sztuki jazz koncert koncert online konkurs filmowy konkurs muzyczny książki literatura muzeum muzyka muzyka filmowa nagroda literacka nagroda muzyczna nowości książkowe nowości płytowe oscary polski design polskie kino premiera filmu premiera książki premiera płyty premiera spektaklu projektowanie użytkowe spektakl online spektakl teatralny street art sztuka sztuka nowoczesna sztuka uliczna sztuka użytkowa taniec współczesny teatr warsztaty taneczne wernisaż wydarzenia online wystawa fotografii wystawa obrazów wystawa sztuki

najnowsze wpisy

  • Ciekawe propozycje z gatunku literatury młodzieżowej
  • Prezenty okolicznościowe dla najbliższych
  • Którzy polscy muzycy zarabiają najwięcej? 

Kategorie

  • DESIGN
  • FILM
  • FOTOGRAFIA
  • LITERATURA
  • Marketing i promocja
  • MUZYKA
  • Reklama
  • SZTUKI WIZUALNE
  • TEATR I TANIEC
  • WYDARZENIA

soxx

Wydawca
Blue Whale Press sp. z o.o.
ul. Polska 114
60-411 Poznań
bluewhalepress.pl

Nasze serwisy: funokay.pl, twojmoment.pl, tiptors.pl, liveasily.pl, brainboss.pl, onluxury.pl,
joysy.pl, bravenetic.pl, catchlife.pl

  • Redakcja
  • Zasady współpracy
  • Kontakt
  • Marketing i promocja
Copyright © 2021 soxx.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.
W ramach naszej witryny stosujemy pliki cookies. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dot. cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym. Zmiany ustawień można dokonać w każdym momencie. Więcej szczegółów na podstronie Polityka prywatności